Lacustră

de George Bacovia

Simbolismul este un curent literar apărut în Franţa, al cărui teoretician este Jean Moreas, prin manifestul literar „Le symbolisme”, în care vorbeşte despre o artă care va fi împotriva falsei sensibilităţi şi susţine că poezia trebuie să sugereze doar şi nu să descrie. Curentul literar şi estetic a apărut ca reacţie împotriva parnasianismului, romantismului şi a naturalismului, promovând conceptul de poezie modernă, care este definită ca „arta de a simţi”. Simboliştii susţin ideea că fiecărui obiect din lumea înconjurătoare îi corespunde un sentiment, o stare care poate fi exprimat şi explicat prin simboluri.

Apărut la sfârşitul sec. al XlX-lea, în poezii domină atmosfera sfârşitului, de aceea viziunile poetice ating domeniul suprarealităţii, al iraţionalului. Astfel, poezia încearcă să găsească o cale între realitate şi suprarealitate prin simboluri, corespondenţe şi sugestii. Poeţii îşi manifestă preferinţa pentru imagini imprecise, confuze prin care se transmit diverse senzaţii, impresii, stări ale spiritului. Starea poetică este caracterizată prin decadenţă, astfel sentimentele şi stările sugerate sunt: tristeţea, suferinţa, deznădejdea, frica, delirul, nevroza, plictisul, splin-ul, apăsarea singurătăţii, spaima de moarte sau de neant, izolarea, oboseala psihică, monotonia. Principalele teme şi motive simboliste reprezintă aceste stări şi atitudini poetice, de aceea se preferă teme ca condiţia poetului nefericit, lumea oraşului sufocant, moartea văzută ca descompunerea lumii, natura dezolantă, apocaliptică, amorul defunct, singurătatea, evadarea spre mari depărtări sau tărâmuri misterioase. Aceste teme sunt ilustrate prin câteva motive tipice, cum ar fi ploaia sau apa, materia aflată în descompunere, iubita moartă, amurgul, frigul, vântul, metale preţioase sau instrumente muzicale. O trăsătură definitorie a poeziei simboliste este muzicalitatea, realizată prin enumeraţii, repetiţii, refrene sau prezenţa unor instrumente muzicale. O mare inovaţie din punct de vedere prozodic este cultivarea versificaţiei libere, ceea ce corespunde muzicalităţii interioare. Simbolistica culorilor este o altă trăsătură a creaţiilor simboliste, culorile redând stări profunde, emoţii puternice.

Bacovia este cel mai mare reprezentant al simbolismului românesc, un poet vizionar, creând drama însingurării prin poeziile sale. Este un poet al sensibilităţii, un spirit decadent, un poet al marilor tristeţi. Lirica lui evidenţiază stări depresive, de adâncă tristeţe, degradarea psihicului până la distrugere sau dispariţie. Starea obişnuită e tristeţea, deznădejdea, frica, delirul, nevroza, ca rezultate ale singurătăţii, ale descompunerii lumii. Bacovia este parcă poetul coborât în Infern pentru a aduce la suprafaţă vedenii stranii, strigăte de teroare. Prin aceste stări reprezintă refuzul lumii; poezia lui este sinceră, e un semnal de alarmă, o autosalvare în faţa lumii nesigure. Bacovia îşi compune un stil din suferinţă şi izolare, creând poezii de o frumuseţe stranie, inimitabilă.

Poezia „Lacustră” prezintă atmosfera dezolantă caracteristică universului liric bacovian. Titlul este simbolic, lacustra este o locuinţă temporară, nesigură, construită pe apă, susţinută de piloni din lemn. Aici cuvântul semnifică faptul că eul liric simte pericolul agresiunii lumii exterioare de care se izolează, devenind în felul acesta un însingurat, un prizonier al propriei lumi.

Tema poeziei este singurătatea, sentiment care îi cauzează frică, disperare, deoarece totul se descompune sub acţiunea apei, a ploii. Apa, motivul central al operei, în mod obişnuit este un element vital, dar la Bacovia este elementul care descompune materia, provocând frica de nefiinţă. La nivel formal, poezia cuprinde patru catrene, cu compoziţie circulară datorită simetriei create de prima şi ultima strofă care sunt aproape identice ceea ce conferă monotonia. La aceasta se adaugă valoarea stilistică a repetiţiei, sugerând obsesia, apăsarea sufletească. Imaginarul poetic se organizează în jurul a două simboluri: ploaia, care sugerează descompunerea materiei şi a spiritului şi produce starea de tristeţe, monotonie şi de nevroză respectiv lacustra ce simbolizează o lume limitată.
în primele versuri eul liric solitar se contemplă pe sine în rezonanţă cu solitudinea unei nopţi cosmice, a unui sfârşit de lume, unde totul este în descompunere lentă sub acţiunea terifiantă a apei. Impresia de descompunere evoluează din plan exterior spre interior „De-atâtea nopţi aud plouând / Aud materia plângând”.

Plânsul universal al materiei creează elului liric viziunea unui spaţiu lacustral, unde totul e dominat de apă. Ploaia parcă ţine de o veşnicie, „de-atâtea nopţi”, iar această impresie de nesfârşit atrage după sine incapacitatea eului de a se elibera de starea depresivă, disperată, rămânând în continuare singur.
Următoarea strofa prezintă o imagine halucinantă: universul înconjurător, cuprins de apă alunecă în acvaticul primordial şi produce regresiunea eului liric. Umiditatea scândurilor marchează transformarea lumii exterioare într-un spaţiu al spaimei, al halucinaţiei în care el a rămas singur, neputincios în faţa apei distrugătoare. Somnul devine un coşmar deoarece poetul resimte agresiunea fizică a apei „în spate mă izbeşte un val”. Podul este ultimul refugiu în faţa acestei agresiuni, însă acesta nu este tras, poetul simţindu-se lipsit de apărare, de siguranţă.

însingurarea este şi mai adâncă în a treia strofa unde sintagma „un gol istoric” sugerează pe de o parte urmările acţiunii distructive ale ploii, pe de altă parte este sugestia pustietăţii sufleteşti a eului liric. Parcă timpul şi spaţiul sunt şi ele descompuse, devin infinite, creând un puternic sentiment de monotonie, care treptat devine obsedant.

Prăbuşirea piloţilor aduc sugestia pierderii definitive a ultimului refugiu, a ultimului sprijin, astfel neliniştea, frica devin din ce în ce mai adânci.

Ultima strofa este reluarea aproape identică a primei strofe, astfel fiind accentuat sentimentul de apăsare, de monotonie, de frică şi de singurătate. Locuinţele lacustre nu-i oferă linişte, siguranţă pentru că sunt şi ele elemente ale descompunerii, deci ale morţii. Totul se află în moarte lentă şi în faţa acestor imagini de coşmar poetul este singur. Versul „Tot tresărind, tot aşteptând” conţine două verbe la modul gerunziu care exprimă o stare de durată, de permanenţă.

Poezia „Lacustră” exprimă, într-o manieră inegalabilă strigătul disperat al poetului rămas singur într-o lume de coşmar. Această creaţie a lui Bacovia devine o elegie fiind expresia artistică a stării de solitudine, a prăbuşirii sufleteşti, a deznădejdii, stări care „au încremenit într-o expresie simplă, vibrând în infinit”.